24. Vedere a satului Grimaud [1912]

Fiind o personalitate retrasă, Nicolae Dărăscu a călătorit mereu, fie în interiorul țării, fie în Franța sau Italia, fapt care i-a conturat un acut simț al libertății, vizibil mereu în lucrările sale. Peisagist de excepție, Dărăscu a dat dovada unei viziuni nonconformiste și inovatoare, marcată pregnant prin gama de culori îndrăznețe care-i completează viziunea artistică. Dărăscu își petrece anii 1906 și 1907 în Franța, unde studiază la Academia Julian și Academie Des Beaux Arts. Tot atunci călătorește în sud, descoperind una din principalele sale surse de inspirație, portul din Saint Tropez, de unde preia influențe ale pictorilor neoimpresioniști de pe coastele sudice și estice ale Mediteranei. Va rămâne acolo câțiva ani, lucrând pentru ziarul parizian Excelsior. Tot în urma șederii în Franța, Dărăscu preia anumite tendințe fauviste, reflectate în ineditul coloritului lucrărilor sale. Dupa o nouă incursiune în sudul Franței și o călătorie la Veneția, în 1911 se întoarce în țara natală unde organizează prima sa expoziție personală, ce figura 40 de lucrări. Activitatea sa artistică de până atunci îl plasa pe Dărăscu în rândul impresioniștilor dar și în cel al fauvilor. Dărăscu introduce astfel în România ideea imaginii reproduse prin senzație și experiment. Anul următor participă la cea de-a 12-a expoziție a Tinerimii Artistice și, după o perioadă de lucru la Vlaici, jud. Olt, pornește iar în călătorii la Paris și Veneția. Revenind în țară, în 1913, realizează o nouă expoziție personală, în cadrul Ateneului, având 57 de lucrări. Tot la Ateneu, Dărăscu va deschide în luna februarie a anului următor, o expoziție alături de celebrul Ștefan Luchian, care se va arăta impresionat de picturile sale. Doi ani mai târziu, pictează puțin în Delta Dunării, dar este izgonit la Iași din cauza războiului. Deși este clar un impresionist, Dărăscu nu se lasă încorsetat de rigorile curentului. Lucrările sale denotă un fel de tinerețe, datorită capacității artistului de a prelucra elementele spațiale și terestre, de a da viață și strălucire nuanțelor folosite în compoziții. În această primă etapă de creație - 1908-1920 - Dărăscu preia influențele moderne deprinse în timpul călătoriilor sale și le transpune artei autohtone, astfel peisajele sale apar unice în spațiul românesc, prin spontaneitatea și vivacitea cu care sunt realizate. Adaosul de căldură și sensibilitate, specific artei lui Dărăscu, se datorează unei incertitudini intenționate în tehnica de pictură. Opera “Vedere a satului Grimaud” nu face excepție, întrucât și în acest caz Dărăscu nu doar realizează o reproducere a mediului rural, ci atrage atenția asupra atmosferei care, deși imortalizată, debordează de trăire. Prin îmbinarea cursivă a culorilor și folosind tehnica pointillismului –dar moderat, pictorul reușește să creeze o mișcare interioară a picturii, provocând publicul să ia parte la o scenă de viață.

References

BACHELIN, Leo, “Expoziția pictorului Dărăscu” în “Rampa”, 31 martie 1913 CONSTANTINESCU, Paula; Clonaru, Hariton, Catalogul expoziţiei N. Dărăscu, Muzeul de Artă al R.S.R, 1966 DRAGUŢ, Vasile, "Nicolae Dărăscu", Ed. Meridiane, Bucureşti, 1966 MANIU, Adrian, "Cronica Artistică. Expoziția de pictură N. Dărăscu” în “Noua revistă română”, 21 aprilie 1913

Dimensions

width 70 cm, custom 70x60,5

Description

ulei pe pânză, semnat, localizat şi datat dreapta jos, cu roşu, Dărăscu, Grimaud, 1912

Research information

Opera a participat la a doua expoziție personală a pictorului, Rotonda Ateneului Român, 2-30 aprilie 1913 și este reprodusă ca atare în "Noua revistă română", vol XIV, nr.2, 21 aprilie 1913, pag. 13. Opera este reprodusă în ziarul "Rampa", anul II, nr. 442-443, 31 martie 1913 în articolul dedicat expoziției Nicolae Dărăscu de către Tudor Arghezi.

Dating

1912

PROVENANCE

colecţia Laurenţia Tocineanu.

ADDITIONAL INFORMATION

For clarifications regarding the bidding procedure, hammer price costs, guarantee, payment, and collection terms for the winning lot, we recommend carefully reading/re-reading the Bidding Regulations.

For additional information regarding the lot and the auction, please contact the Art Consultants Department.