References

IONESCU, Radu, „Ciucurencu”, Ed. Semne, București, 1994 OPREA, Petre, “Despre pasiunea de colecționar a dr. Iosif Dona și alcătuirea colecției sale”, în “Unele aspect ale comerțului de artă bucureștean în secolul XX”, Ed. Maiko, București, 2005, pag. 112-168 OPRESCU, George, „Alexandru Ciucurencu”, Ed. Meridiane, București, 1962

ulei pe carton, 69 cm, 69x88,5, semnat şi datat dreapta jos, în monogramă, cu negru, AC, (1)941

Research information

Proveniență: colecţia dr. Iosif Dona. Opera este clasată în categoria Tezaur a Patrimoniului Național Cultural Mobil, prin ordinul ministrului culturii nr. 2019 din 19.01.2007. Ofertată statului român în cadrul procedurii de exercitare a dreptului de preempțiune prin notificarea din 5 noiembrie 2008 pentru echivalentului sumei de 75.000 €. Re-ofertare în curs, în cadrul unei noi proceduri de preempțiune, conform adresei 718/10 mai 2012, aferent prezentei vânzări prin licitație.

Alexandru Ciucurencu devenea spre sfârșitul deceniului patru unul dintre cei mai interesanți pictori contemporani pe care îi cunoștea perioada interbelică, confirmând, alături de H. H. Catargi sau Lucian Grigorescu, adevăratul potențial al artei tinere. Aprecierea de care se bucura Ciucurencu încă din primii ani de carieră (debuta la Salonul Oficial în 1930) ne este confirmată în primul rând de părerile unor valoroși critici contemporani lui, Tonitza descriindu-i arta drept “fenomenul Ciucurencu” și încă din 1932 îl vedea foarte valoros: “Alexandru Ciucurencu se prezintă cu două panouri impresionante prin sentimentul înalt, impresionante prin simfonizarea picturală a ansamblului – admirabil adecvată subiectelor - impresionantă prin prețiozitatea materiei utilizate....”. Însă valoarea lui Ciucurencu avea să fie confirmată de ilustra gamă de colecționari pe care îi va fideliza încă de la jumătatea anilor ’30, avându-i ca primi cumpărători pe vestiții Leon Laserson și K. H. Zambaccian. În fapt, cota oferită de aceștia operelor lui Ciucurencu avea să-l transforme pe pictorul nostru într -unul dintre cei mai cumpărați artiști în viață, egalându-i pe Petrașcu și Pallady. În acest mediu efervescent avea să-l descopere și dr. Iosif Dona pe Ciucurencu, Ciucurencu devenind, din 1937, un artist-fetiș al colecției Dona. În decurs de un deceniu, marele colecționar va achiziționa aproximativ 50 de opere realizate de Alexandru Ciucurencu, legând totodată o strânsă legătură cu acesta. Aprecierea și iubirea pe care le purta artistul pentru colecționarii săi s-au manifestat nu numai prin exuberanța cu care le vindea (uneori la prețuri foarte mici) uleiurile, ci și sentimentul pe care l-a pus în pictarea portretelor acestora. În special după cel de-al doilea Război Mondial, Ciucurencu îi va picta pe Laserson, pe Dona în 1945 (de altfel unul dintre cele mai valoroase piese ale acestui gen), pe Zambaccian, pe Oprescu sau Enescu, realizând un ciclu portretistic unic în pictura ultimilor 70 de ani. Opera de față, realizată în 1941, se integrează fără dubiu în tema interioarelor cu personaje, temă în care Ciucurencu, dincolo de experimentele cromatice tipice, se joacă cu elementele figurativului. Odalisce, nuduri, țărănci și diverse tinere acaparează centrul unor uleiuri în care linia, caracterizată încă de arabescul împrumutat de la Raoul Dufy, dar mai ales culoarea, cu a ei spontaneitate valorică, încarcă imaginarul de apariții spectaculoase. “Jucătoarea de șah” ne oferă o astfel de imagine în care personajul feminin, timid, este pictat cu o voluptate desăvârșită a tușei de negru ce se alternează și echilibrează cu tonurile crude și tari, modelând astfel un interior vibrant, potențat de exuberanța cromatică. (I.P.)

For clarifications regarding the bidding procedure, hammer price costs, guarantee, payment, and collection terms for the winning lot, we recommend carefully reading/re-reading the Bidding Regulations.

For additional information regarding the lot and the auction, please contact the Art Consultants Department.