23. Baigneuse [cca. 1892]

La mai bine de 100 de ani de la moartea sa, Pierre-Auguste Renoir este încă recunoscut în întreaga lume pentru portretele intimiste și peisajele idilice. La sfârșit de secol XIX, artistul se remarcă, alături de Degas, drept pictorul impresionist care explorează amănunțit subiectul nudului. Prin explorarea acestei teme, Renoir își exprimă deopotrivă talentul de desenator, viziunea sa de colorist și dorința de a păstra farmecul și delicatețea trupului, urmărind să surprindă linia corpului și postura. Reușește, astfel, să surprindă modele ce emană eleganță și seninătate, fără a obiectifica subiectul. Explorarea lui Renoir asupra nudului se întinde pe o perioadă de două decenii, între anii 1870 și 1890. În timpul asocierii sale inițiale cu pictorii impresioniști din anii 1870, artistul preferă o pensulație mai liberă, bazându-se puțin pe linie, după cum o dovedește lucrarea din 1876, ”Trunchi sărutat de soare”, expus la Muzeul d'Orsay. O schimbare asupra manierei artistice are loc după călătoria sa în Italia din 1881, unde este impresionat de frescele lui Rafael de la Villa Farnesina. Precizia formelor și cromatica deschisă la culoare au avut un impact profund asupra artei sale, vizibil în lucrări precum ”Nud șezând la malul apei”, 1883, sau ”Marile Îmbăieri” din 1887. În general, nudurile lui Renoir se concentrează pe tonuri calde, culori pastelate și armonizate, plasând personajele în cadre exterioare, în tradiție impresionistă. Astfel, predomină nuanțele de roz și alb, iar decorurile apar neutre, fie cadre de interior sau paisaje naturale. Figurile sunt adesea surprinse în poziții culcate, pe canapele sau divane. Accentul cade pe curbele line ale șoldurilor acestora. Dintre lucrările care se înscriu în acest ciclu tematic, amintim ”Nud din spate” (1909), ”Odihnă după baie” (1909), ”Nud culcat” (1890) sau ”Nud culcat Gabriela” (1903) din colecțiile muzeelor d'Orsay sau de l'Orangerie din Paris. În ceea ce privește modelele pe care Renoir le-a reprezentat în cadrul lucrărilor sale, le putem aminti pe Lisa Treo, Margarita Legrand, Suzanne Valadon sau Gabriel Renard. Lucrarea de față este realizată, posibil, la începutul anilor 1890. Modelul este surprins în interior și demonstrează stilul său târziu, unde regăsim numeroase referințe clasice. Figura este reprezentată din spate într-o manieră suplă și voluptuoasă: curba accentuată a șoldului se extinde spre braț într-o mișcare liniară amplă ce înconjoară capul. După cum demonstrează lucrarea prezentă, Renoir menține o anumită fluiditate a liniei pentru a reda plenitudinea corpului. Pictat în tonuri sidefate de ocru, acesta este evidențiat de fundalul conturat în nuanțe de albastru și oranj, cât și mătăsurile albe ce sporesc luminozitatea și prospețimea modelului.

Bibliografie

VERHAEREN, Emile, ”Impressionism”, 1885, retipărit în WADLEY, Nicholas, ”Renoir, A Retrospective”, New York, 1987

Dimensiuni

width 23.5 cm, height 14.5 cm

Descriere

ulei pe pânză, semnat dreapta jos, cu albastru, ”Renoir”

Informații documentare

Opera este reprodusă în ”Sacha Guitry”, Mes Médecins”, Editura Cortial, 1932. Opera este reprodusă în catalogul "Renoir: Catalogue raisonné des tableaux, pastels, dessins et aquarelles,1882–1894", Volumul II, de Guy-Patrice și Michel Dauberville, ed. Bernheim-Jeune, Paris, 2009, la pag. 421, nr. 57.

Datare

cca. 1892

Provenienţă

colecția dramaturgului Alfred Savoir colecția actorilor Sacha Guitry și Lana Marconi colecția Pierre Cornette de Saint-Cyr, renumit dealer de artă din Franța licitația Cornette de Saint-Cyr, Maison des Ventes, Paris, 28.03.2013, lot 667

Informații suplimentare

Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.

Pentru informații suplimentare în legătură cu lotul și licitația contactați Departamentul de Consultanți de Artă.