15. Femeie cu umbrelă japoneză

Artistul a urmat cursurile Şcolii de Belle Arte din Bucureşti, unde i-a avut profesori pe Eugen Voinescu, Vladimir Hegel şi George Demetrescu-Mirea. Un an mai târziu, pleacă la München şi studiază la Academia Regală Bavareză de Artă, cu Karl Raupp, Anton Azbé şi Simon Hollosy. Academismul profesorilor săi berlinezi nu a coincis concepţiilor sale artistice, rezonând mai mult cu arta franceză înnoitoare, pe care o putea vedea în expoziţii. Decide continuarea studiilor la Paris, în 1903 se înscrie la Academia Julian din Paris, la clasa lui Jean Paul Laurens, dar părăseşte în scurt timp spaţiul atelierului, pentru a se dedica picturii în aer liber, mod de lucru care aduce paletei sale un plus de luminozitate, intensificând culorile. Şederea sa, pe parcursul a doi ani, la Giverny, începând cu 1908, în proximitatea lui Claude Monet, reprezintă o perioadă în care îşi explorează percepţia asupra luminii şi culorii, recunos- când-o mai apoi ca fiind una esenţială în evoluţia sa artistică. În lucrările ce aparţin acestei etape, se constată apropierea sa de procedeele curentului neoimpresionist, el aplicând culoarea în manieră pointilistă, în tuşe multicolore, scurte, juxtapuse care creează, prin efecte optice, planuri şi volume. În raport cu fenomenul artistic românesc al vremii, picturile lui Mützner repre- zentau conectarea la ceea ce constituia avangarda europeană, atât prin aplicarea tehnicii dezvoltate în spirit ştiinţific, cât şi prin subiectele compoziţiilor sale, luminoasele peisaje evocate de Monet în ultimele 4 decenii ale carierei sale artistice. Următoarea etapă de creaţie este cea cuprinsă între 1912 şi 1918, timp în care călătoreşte în Orientul Mijlociu şi Îndepărtat, în Oceania şi America de Sud. Ajunge în Japonia, unde rămâne trei ani (1912 – 1915), timp în care opera sa reflectă întâlnirea cu civilizaţia orientală prin schimbarea tuşei şi adoptarea unei armonii cromatice noi, într-un stil care se îndepărtează de pointilism. Tot în Japonia, Mützner deschide şi prima sa expoziţie personală, în cadrul căreia expune o parte dintre cele 400 de pânze create sub imperiul impresiilor nipone. Călătoreşte mai departe în China, Filipine, Ceylon, India, S.U.A., Tunisia şi Venezuela, unde lucrează pentru mai multă vreme. Are două expoziţii personale în străinătate, la New York şi San Juan, în Porto-Rico. Între 1917 şi 1918, se stabileşte şi lucrează pe Insula Margareta din Marea Caraibilor, unde devine cunoscut drept creatorul Şcolii de Pictură Modernă a Venezuelei. Lucrările rezultate în urma acestei perioade de creaţie i-au adus o mare apreciere şi au constituit subiectul unei expoziţii la Caracas, în 1956.

Bibliografie

MARIAN, Rodica, Samuel Mützner 1884 – 1959, Ed. Antet, Bucureşti, 2005 PAVEL, Amelia, Pictori evrei din România, Ed. Hasefer, Bucureşti, 1996 PAVEL, Amelia, Pictură românească interbelică – un capitol de artă europeană, Ed. Meridiane, Bucureşti, 1996

Dimensiuni

width 50 cm, height 45 cm

Descriere

ulei pe pânză, semnat dreapta jos, cu negru, S. Mutzner

Informații suplimentare

Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.

Pentru informații suplimentare în legătură cu lotul și licitația contactați Departamentul de Consultanți de Artă.