163. Natură statică [1943]
Fotografiile lotului sunt informative și orientative, neputând să asigure o vedere extrem de detaliată a obiectului din toate unghiurile. Recomandăm inspectarea fizică atentă a lotului înainte de licitare. Informații suplimentare în legătură cu starea de conservare, altele decât cele evident vizibile în fotografia/fotografiile lotului, disponibile pe calea formulării unei solicitări aici: Contact.
163. Natură statică [1943]
1875, Iaşi - 1944, Londra
Estimare:
EUR 8.000 - 15.000
Neadjudecat
Bibliografie
"Arthur Segal, 1875-1944" (catalog), Argon Verlag, Berlin, 1987
ulei pe carton, 36.5 x 51.5 cm, semnat stânga jos, cu negru, "A. Segal"; datat dreapta jos, cu negru, "1943"
Informații documentare
Autenticitatea operei a fost confirmată de Dr. Pavel Liska.
Arthur Segal este astăzi văzut drept un produs al culturii europene, barierele teritoriale fiind depășite de însuși artistul ce a activat cu succes în România, Germania, Elveția și Anglia. A fost atras de cele mai pertinente curente care i-au fost contemporane. A pictat influențat de impresionism și postimpresionism, s-a raliat secesionismului german, a fost expresionist, cochetând însă și cu teoriile dadaiste. În paralel cu creaţia artistică și-a exercitat şi talentul de teoretician al picturii, fiind un profesor de mare succes. În ultima parte a carierei, după stabilirea definitivă în Anglia (1936), pictorul se va dedica mult unei cariere didactice, deschizând o nouă școală de pictură. „Școala de pictură pentru profesioniști și non-profesioniști”, deschisă în iulie 1937 la Londra, devenea prima școală din lume care aborda pictura ca o metodă de psihoterapie, fiind susținută de scrisori de recomandare semnate de Sigmund Freud, Ernest Jones, Ernst Simmel, Franz Alexander, John Rickman, Henry Dicks, Mary Chadwick and Mary Barkas și alții. Activ în Londra și Oxford, Segal avea să predea și să picteze alături de elevi săi până la decesul din 1944, reușind să continue activitatea, în mod susținut, pe întreaga perioadă a celui de-al Doilea Război Mondial. În acei ani pictorul avea să fie foarte mult interesat de efectele luminii, experimentând cu suprafețele și cu texturile acestora în contactul cu lumina. Acest lucru devine evident prin compoziții de genul celei de față, unde Segal dorește să aprofundeze modelarea obiectelor inundate de lumina sau dependente de ea, așa cum sunt vasele transparente. Aceste uleiuri sunt realizate în special după 1940, atunci când recuzita lui Segal se limitează la ceramică și sticlă, fapt ce conduce la apariția unui ciclu coerent de naturi statice de bucătărie.
Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.
Pentru informații suplimentare în legătură cu lotul și licitația contactați Departamentul de Consultanți de Artă.
SESIUNE
Întreabă-mă despre acest lot
