89. Eleganță [1940]
Fotografiile lotului sunt informative și orientative, neputând să asigure o vedere extrem de detaliată a obiectului din toate unghiurile. Recomandăm inspectarea fizică atentă a lotului înainte de licitare. Informații suplimentare în legătură cu starea de conservare, altele decât cele evident vizibile în fotografia/fotografiile lotului, disponibile pe calea formulării unei solicitări aici: Contact.
89. Eleganță [1940]
1912, Cluj - 1987, Paris
Estimare:
EUR 2.000 - 3.000
Adjudecat
EUR 4.750
Bibliografie
ALEXA, Tiberiu, MOLDOVAN, Traian, MUSCĂ, Mihai, ”Centrul Artistic de la Baia Mare. 1896 – 1996”, Muzeul Județean Maramureș, 1996. FLAMENT, Andre, ”F. Gall”, Editions Visions sur les Arts, Paris, 1977.
ulei pe placaj, 60.5 x 50 cm, semnat și datat stânga jos, cu roșu, ”F. Gall, (1)940”
Personalitatea remarcabilă a lui Francisc Gall se divide între titulatura de ”unul dintre cei mai reprezentativi artiști ai Centrului Artistic Baia Mare” și aceea de veritabil continuator al lui Monet sau Degas. Studiază succesiv la Cluj, Roma și Paris; iar în 1932 va expune la Galeria de Artă Modernă din Roma, acolo unde întâlnește pictori precum Friesz, Derain sau Picasso. Va fi prezent pe simezele internaționale pe tot parcursul carierei sale și va prelua tehnica, stilul și efectele de culoare specifice postimpresionismului francez. Atmosfera lirică a tablourilor sale va fi evidentă atât în lucrările în care îi servesc drept modele propriii săi copii, cât și în cele în care descoperim, uneori, și alte personaje. Cu părul negru-abanos șiroind de sub pălăria realizată în aceeași tonalitate închisă, muza lui Gall se destăinuie privitorului drept o prezență elegantă, cu o ținută sobră, care evocă, însă, senzualitatea și misterul. Tânăra va fi protagonista mai multor lucrări semnate de artist în care sunt invocate grația feminină și farmecul unei epoci apuse. Francisc Gall va fi un fin observator al modei vremii și va transcrie cu un devotat talent detaliile ținutelor personajelor sale. Purtată strict în scop decorativ, pălăria din lucrarea de față capătă dimensiuni reduse, menite să suțină stilul pur estetic abordat de femeile din epocă. Artistul nu ne dezvăluie un simplu portret sau un bust, ci merge mai departe, schițând aproape în întregime trupul muzei sale. Avem așadar șansa să observăm întreaga sa ținută și mai cu seamă rochia neagră, simplă, lungă peste genunchi, specifică perioadei din timpul celui de-al Doilea Război Mondial. Deși dificultățile imputate de conflictul armat impuneau oarecare limite, femeile compensau lipsa unor ținute mai elocvente prin confecționarea propriilor accesorii, prin aranjarea buclelor bogate, prin aplicarea rujurilor în culori aprinse sau prin purtarea pălăriilor mai sus-menționate. Pornind de la impresionism și ajungând până la școala modernă a Parisului, artistul studiază îndelung principiile compoziționale ale desenului și excelează în aplicarea acestora în lucrările sale. În opera de față adoptă o paletă mai sobră, o manieră profund liberă, cu tonalități robuste și prețioase și întocmește un pact oximoronic între sensibilitate și forță picturală.
(D.C.)
Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.
Pentru informații suplimentare în legătură cu lotul și licitația contactați Departamentul de Consultanți de Artă.
SESIUNE
Întreabă-mă despre acest lot
Alte loturi asemănătoare
