21. Christ

Îndrumat de profesorii de la școala de arte din România, Cornel Medrea ajunge să studieze, la începutul secolului trecut, la Școala de Arte Decorative din Budapesta. Ulterior absolvirii, Medrea întreprinde călătorii de studii în marile capitale europene. Acest itinerariu îi va facilita contactul cu opere sculpturale fundamentale ale artei universale. Revenirea în țară coincide cu momentul afirmării sale în calitate de sculptor pe mealeagurile Brașovului, Sibiului sau ale județului Alba. În 1914 se stabilește la București, unde va debuta pe scena artei românești cu un bust dedicat lui George Coșbuc. Participă la expozițiile ”Tinerimii Artistice” și ale ”Salonului Oficial” și devine membru fondator al grupării ”Arta Română”. Medrea va rămâne fidel față de genurile consacrate ale sculpturii europene: portretul sau nudul. În opera sa va face multe trimiteri către arta antică și se va inspira din natura organică a realității. Aduce un suflu romantic sculpturii sale, manifestat cu precădere prin grija pentru redarea formelor. Se remarcă prin materialitatea densă a operelor pe care le realizează și prin consacrarea omului în centrul acestora. Creația sa nu se supune manierei academiste sau detaliilor fidele realității. Lucrează cu volume ample cărora le atribuie o gestică reținută. Walter Cisek îl plasa pe Corneliu Medrea la loc de cinste, alături de Brâncuși, mai ales în știința redării plasticității corpurilor. Medrea lucrează în serii și își încadrează operele în teme specifice, asupra cărora reflectează îndelung. În ciclul inspirat din motive religioase este inclusă și opera de față, al cărei subiect face trimiteri la tema patimilor. Această temă va fi pusă în lumină de către artist printr-o abordare din perspectivă spirituală a suferinței umane. Prin forța de expresie a crucificării, care evoluează de la durere la planul divin specific eliberării și resurecției miraculoase, Medrea modelează trupul într-o manieră menită să reliefeze suferința unei întregi lumi.

Bibliografie

DEAC, Mircea, ”50 de ani de sculptură”, București, 2000. ”Dicționarul Sculptorilor din România. Secolele XIX-XX”, Vol. II, lit. H-Z, Editura Academiei Române, București, 2012.

Dimensiuni

depth 11 cm, width 63 cm, height 115 cm

Descriere

ipsos pictat

Informații documentare

Sculptura prezintă o fisură la mâna dreaptă.

Provenienţă

colecția dr. Valeriu Tempea.

Informații suplimentare

Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.

Pentru informații suplimentare în legătură cu lotul și licitația contactați Departamentul de Consultanți de Artă.