otografiile lotului sunt informative și orientative, neputând să asigure o vedere extrem de detaliată a obiectului din toate unghiurile. Recomandăm inspectarea fizică atentă a lotului înainte de licitare.
otografiile lotului sunt informative și orientative, neputând să asigure o vedere extrem de detaliată a obiectului din toate unghiurile. Recomandăm inspectarea fizică atentă a lotului înainte de licitare.
Prima expoziție personală a lui Adrian Ghenie, “If You Open It You Get Dirty” (2006) a venit ca o urmare firească a absolvirii Universității de Artă și Design din Cluj-Napoca (2001) și a înființării în 2005, alături de Mihai Pop, a galeriei Plan B. Lucrări ale artistului se află în cunoscute colecții publice și private, precum cea a Centrului Pompidou, Paris; S.M.A.K Stedelijk Museum voor Actuele Kunst, Ghent; San Francisco Museum of Modern Art, California; Hammer Museum, Los Angeles, California; Centrul de Artă Contemporană, Malaga. Adrian Ghenie a reprezentat România la cea de-a 56 ediție a Bienalei de la Veneția (2015), iar anul 2019 l-a încheiat cu o expoziție personală, “I Have Turned My Only Face” la Muzeul Hermitage din Sankt Petersburg.
De la prima expoziție personală până în prezent, tematica și stilistica lucrărilor sale s-au transformat, s-au definit treptat de-a lungul timpului, cuprinzând repere ce țin de istorie, memorie colectivă și individuală, subconștient. Individualități istorice, atât din repertoriul național, cât și internațional al secolului XX, sunt surprinse într-o atmosferă ce amintește de scene cinematografice cu interioare bântuite. În pasajul descriptiv dedicat artistului Adrian Ghenie, de pe site-ul official al Galeriei Pace, se menționează faptul că lucrările sale recente sunt marcate de conflictul dintre rațional și irațional, mai ales în momentele cheie ale istoriei, marcate de tumult social.
Cea de-a 56-a ediție a Bienalei de la Veneția (2015) a reprezentat un punct cheie atât în cariera artistului, cât și pentru România, Bienala fiind evenimentul artistic cel mai prestigios din domeniu, iar România având ocazia de a fi reprezentată de un artist aflat în atenția tuturor celor implicați în scena artistică internațională. Era pentru prima oară după 10 ani când Pavilionul național din Giardini della Biennale găzduia o expoziție personală. În acest proiect conceput special pentru Pavilionul României, lucrările artistului au fost un incubator de idei pentru viitor, analizând istoria în mod neoficial, imaginându-l pe Darwin alături de Freud și Marx. Arhitectura expoziției, concepută de Attila Kim, a fost și ea legată de preocuparea artistului pentru relația cauză – efect, trecut- prezent, propunând o formă apropiată de cea din 1938.
Anul 2019 s-a încheiat cu o expoziție personală la unul din cele mai prestigioase muzee ale lumii, Muzeul de Stat Hermitage din Sankt Petersburg. Așa cum se transmite și în comunicatul oficial, ineditul expoziției provine tocmai din experiența personală a artistului cu capodoperele din patrimonial muzeului, pe care le admira într-un album de artă primit cadou în copilărie. Titlul expoziției este preluat dintr-o poezie de Nichita Stănescu, poet român nominalizat la Premiul Nobel. Astfel, spectatorul, privitorul este invitat să descopere încă o dată influența trecutului, analiza memoriei individuale, în creația artistului.
Dimensiuni
width 44.5 cm, height 62 cm
Descriere
ulei pe carton, semnat dreapta jos, în pastă, "Ghenie"
Informații suplimentare
Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.
Prima expoziție personală a lui Adrian Ghenie, “If You Open It You Get Dirty” (2006) a venit ca o urmare firească a absolvirii Universității de Artă și Design din Cluj-Napoca (2001) și a înființării în 2005, alături de Mihai Pop, a galeriei Plan B. Lucrări ale artistului se află în cunoscute colecții publice și private, precum cea a Centrului Pompidou, Paris; S.M.A.K Stedelijk Museum voor Actuele Kunst, Ghent; San Francisco Museum of Modern Art, California; Hammer Museum, Los Angeles, California; Centrul de Artă Contemporană, Malaga. Adrian Ghenie a reprezentat România la cea de-a 56 ediție a Bienalei de la Veneția (2015), iar anul 2019 l-a încheiat cu o expoziție personală, “I Have Turned My Only Face” la Muzeul Hermitage din Sankt Petersburg.
De la prima expoziție personală până în prezent, tematica și stilistica lucrărilor sale s-au transformat, s-au definit treptat de-a lungul timpului, cuprinzând repere ce țin de istorie, memorie colectivă și individuală, subconștient. Individualități istorice, atât din repertoriul național, cât și internațional al secolului XX, sunt surprinse într-o atmosferă ce amintește de scene cinematografice cu interioare bântuite. În pasajul descriptiv dedicat artistului Adrian Ghenie, de pe site-ul official al Galeriei Pace, se menționează faptul că lucrările sale recente sunt marcate de conflictul dintre rațional și irațional, mai ales în momentele cheie ale istoriei, marcate de tumult social.
Cea de-a 56-a ediție a Bienalei de la Veneția (2015) a reprezentat un punct cheie atât în cariera artistului, cât și pentru România, Bienala fiind evenimentul artistic cel mai prestigios din domeniu, iar România având ocazia de a fi reprezentată de un artist aflat în atenția tuturor celor implicați în scena artistică internațională. Era pentru prima oară după 10 ani când Pavilionul național din Giardini della Biennale găzduia o expoziție personală. În acest proiect conceput special pentru Pavilionul României, lucrările artistului au fost un incubator de idei pentru viitor, analizând istoria în mod neoficial, imaginându-l pe Darwin alături de Freud și Marx. Arhitectura expoziției, concepută de Attila Kim, a fost și ea legată de preocuparea artistului pentru relația cauză – efect, trecut- prezent, propunând o formă apropiată de cea din 1938.
Anul 2019 s-a încheiat cu o expoziție personală la unul din cele mai prestigioase muzee ale lumii, Muzeul de Stat Hermitage din Sankt Petersburg. Așa cum se transmite și în comunicatul oficial, ineditul expoziției provine tocmai din experiența personală a artistului cu capodoperele din patrimonial muzeului, pe care le admira într-un album de artă primit cadou în copilărie. Titlul expoziției este preluat dintr-o poezie de Nichita Stănescu, poet român nominalizat la Premiul Nobel. Astfel, spectatorul, privitorul este invitat să descopere încă o dată influența trecutului, analiza memoriei individuale, în creația artistului.
Informații suplimentare
Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.