123. Port în sudul Franței [1944]

Arthur Segal va fi mai degrabă adeptul curentelor moderne, cu reputație internațională; astfel că se întâmplă adesea ca imaginea sa să nu fie asociată, în memoria colectivă, cu spațiul nostru autohton. După ce va efectua un scurt periplu prin instituțiile de învățământ artistic din München, Paris sau Italia, creația lui Segal va suferi permutări de stil, vizibil influențată de spațiile și curentele întâlnite de artist în peregrinările sale. Vor exista, așadar, salturi vizibile de la impresionism și neo-impresionism, la expresionism și dadaism, pentru ca în final artistul să își definească un stil propriu, modern. După finalizarea studiilor se stabilește la Berlin, acolo unde își va aduce aportul la fondarea grupării Neue Secession. În anul 1914 ajunge la Zürich, nucleul mișcării de avangardă la momentul respectiv, și îi cunoaște pe artiștii Jawlensky și Arp, alături de care va crea sub auspiciile curentului dadaist și va expune în cadrul Cabaretului Voltaire. În 1920 revine în Berlin, unde deschide o expoziție personală și se alătură consiliului director al mișcării Novembergruppe, alături de care va expune până în 1932. Va locui o vreme în Mallorca, Spania; însă se va stabili, începând cu 1936 și până la finalul vieții, la Londra. Prima perioadă a creației sale se va desfășura sub influența lui Segantini, Van Gogh sau Matisse (până în 1916). Mutarea în Ascona, Elveția, aduce cu sine descoperirea manierei expresioniste, care va conduce artistul către dorința de a-și concepe arta bazându-se pe armonie și echilibru. În 1923, Segal află despre teoria culorilor propusă de Göethe și se reîntoarce asupra unor lucrări realizate în perioada sa neo-impresionistă, înainte de 1916. În România, Arthur Segal e perceput drept părintele scenei de avangardă israelită. Prin filiera apartenenței religioase va ajunge să ia parte la o expoziție dedicată ”Artiștilor evrei ai vremurilor noastre”, alături de Marc Chagall, Erlich, Kisling, Lipschitz sau Modigliani. Iar ca reprezentant al artei abstracte, va expune alături de artiști precum Braque, Kandisnky, Klee, Mondrian sau Picasso, la Mannheim. Către mijlocul anilor ‘40 stilul său trecuse deja prin mai multe permutări și ajunsese într-un punct marcat de un geometrism profund. Opera de față, tributară perioadei menționate, ne relevă un motiv marin geometrizat, cu accente interșanjabile ale delimitărilor cromatice. Predomină nuanțele de gri în diverse declinări, dar și roșul, galbenul sau oranjul. Barca și velele, marea și cerul, malul și clădirile sunt redate în tușe pointiliste pronunțate. Realizată chiar în ultimul an al vieții sale, lucrarea a fost prezentată în fața publicului în anul imediat următor, în cadrul expoziției comemorative dedicată artistului la ”The Royal Society of British Artist Galleries”, Londra. Opera apare, de asemenea, reprodusă în mai multe monografii dedicate artistului.

Bibliografie

Catalogul expoziției ”Arthur Segal. 1875-1944. A Selection of Paintings”, 2 - 14 aprilie 1973, The Alpine Club, Londra.

Dimensiuni

width 90.5 cm, height 72 cm

Descriere

ulei pe pânză, semnat și datat stânga jos, cu negru, "A. Segal, (19)44"

Informații documentare

Opera a participat la: expoziția comemorativă "Arthur Segal", The Royal Society of British Artists Galleries, Londra, 1945, cat. 297, sub titlul "Boote". Opera este reprodusă în albumul ”Arthur Segal: Painter and Work”, Hermann Exner, Dresden, 1985, nr. 14. Opera este reprodusă și inventariată în catalogul raisonné "Arthur Segal 1875-1944”, Pavel Liska și Wulf Herzogenrath, Argon Verlag, Berlin, 1987 la cat. nr. 720, pag. 372.

Datare

1944

Informații suplimentare

Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.

Pentru informații suplimentare în legătură cu lotul și licitația contactați Departamentul de Consultanți de Artă.