Christ
Fotografiile lotului sunt informative și orientative, neputând să asigure o vedere extrem de detaliată a obiectului din toate unghiurile. Recomandăm inspectarea fizică atentă a lotului înainte de licitare.Informații suplimentare în legătură cu starea de conservare, altele decât cele evident vizibile în fotografia/fotografiile lotului, disponibile pe calea formulării unei solicitări aici: <a href="/ro/contact">Contact</a>.
Christ
Descriere
Îndrumat de profesorii de la școala de arte din România, Cornel Medrea ajunge să studieze, la începutul secolului trecut, la Școala de Arte Decorative din Budapesta. Ulterior absolvirii, Medrea întreprinde călătorii de studii în marile capitale europene. Acest itinerariu îi va facilita contactul cu opere sculpturale fundamentale ale artei universale. Revenirea în țară coincide cu momentul afirmării sale în calitate de sculptor pe mealeagurile Brașovului, Sibiului sau ale județului Alba. În 1914 se stabilește la București, unde va debuta pe scena artei românești cu un bust dedicat lui George Coșbuc. Participă la expozițiile ”Tinerimii Artistice” și ale ”Salonului Oficial” și devine membru fondator al grupării ”Arta Română”. Medrea va rămâne fidel față de genurile consacrate ale sculpturii europene: portretul sau nudul. În opera sa va face multe trimiteri către arta antică și se va inspira din natura organică a realității. Aduce un suflu romantic sculpturii sale, manifestat cu precădere prin grija pentru redarea formelor. Se remarcă prin materialitatea densă a operelor pe care le realizează și prin consacrarea omului în centrul acestora. Creația sa nu se supune manierei academiste sau detaliilor fidele realității. Lucrează cu volume ample cărora le atribuie o gestică reținută. Walter Cisek îl plasa pe Corneliu Medrea la loc de cinste, alături de Brâncuși, mai ales în știința redării plasticității corpurilor. Medrea lucrează în serii și își încadrează operele în teme specifice, asupra cărora reflectează îndelung. În ciclul inspirat din motive religioase este inclusă și opera de față, al cărei subiect face trimiteri la tema patimilor. Această temă va fi pusă în lumină de către artist printr-o abordare din perspectivă spirituală a suferinței umane. Prin forța de expresie a crucificării, care evoluează de la durere la planul divin specific eliberării și resurecției miraculoase, Medrea modelează trupul într-o manieră menită să reliefeze suferința unei întregi lumi.
Biografie
DEAC, Mircea, ”50 de ani de sculptură”, București, 2000. ”Dicționarul Sculptorilor din România. Secolele XIX-XX”, Vol. II, lit. H-Z, Editura Academiei Române, București, 2012.
Dimensiuni
Lungime 63, Înălțime 115, Adâncime 11
Material
ipsos pictat
Locație
Artmark românia
Proveniență
colecția dr. Valeriu Tempea.
Informații de cercetare
Sculptura prezintă o fisură la mâna dreaptă.