Fotografiile lotului sunt informative și orientative, neputând să asigure o vedere extrem de detaliată a obiectului din toate unghiurile. Recomandăm inspectarea fizică atentă a lotului înainte de licitare. Informații suplimentare în legătură cu starea de conservare, altele decât cele evident vizibile în fotografia/fotografiile lotului, disponibile pe calea formulării unei solicitări aici: Contact.
„Format la lumina Apusului, adept al Şcolii din Paris, elev al lui Gustave Moreau, coleg şi prieten cu Henri Matisse, Pallady a adus un accent nou, o viziune şi o concepţie cu totul nouă în plastica românească, fără nici o legătură aparentă cu mediul şi climatul nostru local.” (Ionel Jianu)
Formaţia sa artistică la Paris începe în atelierul lui Aman Jean, unde rămâne între 1889 şi 1891, când este primit la Şcoala de Belle Arte. Intră în atelierul lui Gustav Moreau, cel care a exercitat o influenţă puternică asupra lui Pallady şi pentru care acesta din urmă va simţi întotdeauna o mare apreciere. A fost coleg cu Henri Matisse, Marquet, Manguin, Guérin şi alţii. Continuă să studieze în atelierul maestrului său şi după moartea acestuia, avându-i ca profesori pe Aimé Morot şi Fernand Cormont, până în 1900, când a trebuit să părăsească şcoala atingând limita de vârstă. Locuieşte şi lucrează la Paris ani îndelungaţi, fără a avea contact direct cu arta plastică din ţară, deşi opera lui a marcat deschiderea unui drum în pictura românească.
Pallady abordează cu predilecţie genul nudului în interior odată cu îndepărtarea sa de lumea din jur şi alegerea de a se refugia într-una interioară, construită la proporţiile absolutului. Nudurile feminine se află în strânsă legătură cu spaţiul atelierului, ambele făcând subiectul tendinţei de idealizare a lui Pallady, devenind întruchipări ale aspiraţiei sale către perfecţiune, posibilă numai prin opera de artă. Nu este interesat de reprezentarea trăsăturilor modelului şi nici de asemănare, pentru că, aşa cum mărturiseşte, modelul constituie doar un pretext pentru artist de a-şi exprima trăirile şi deci importantă este adecvarea imaginii la aceste sentimente, iar nu la figura ce îi pozează. Femeile din pictura lui Pallady apar ca simboluri ale iubirii ca sentiment spiritualizat, ieşind din sfera dorinţelor carnale. Nu le lipseşte însă voluptatea, dată de naturaleţe şi rafinament.
Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.
