30. Le coin musical (Colțul muzical) [1882]

Opera lui Theodor Aman este prin excelență o mărturie incomensurabilă a moștenirii sale artistice, alături de peisaj, natura sa statică va predomina ultima decadă a activității sale de artist. Primele încercări vor fi temele florale cu ecouri caravaggiste, unde preocupările erau materialitatea și realismul temei. Caravaggio îi va servi drept profesor pentru studiul atent al naturii, ceea ce dădea viață unui naturalism leal, cu redări în detaliu a amănuntelor efemere ale obiectelor înfățișate. În a doua etapă de creație, artistul va descoperi simbolismul de tip baroc, flamand și olandez, unde pe langă o execuție virtuoasă a realului, noile detalii simbolice vor construi o poveste între privitor și operă. Aceste detalii simbolice le va transpune și picturilor sale. Numeroasele călătorii în marile orașe europene îl vor ajuta pe Aman să își adâncească cunoștințele de înțelegere a artei. Paris, Constantinopol, Crimeea, Italia, Roma, Veneția sau Milano sunt locurile unde va merge deseori pentru a aprofunda studiul academic. În natura sa statică întâlnim deseori tema vanitas, temă simbolică întâlnită în scrierile biblice sub cuvintele regelui Solomon, Vanitas vanitatum, et omnia vanitas, ce exprimă ideea efemeră a vieții și a lumii înconjurătoare. Desenul său va fi unul precis, creând o compoziție ce urmărește lealul realității și armonia cromatică, cu luminozități și umbre echilibrate, preferând detaliile miniaturale chiar și atunci când pictează la dimensiuni mari. Penelul subțire pe care îl mânuiește cu o atentă măiestrie îi dezvăluie aspecte din perioada academică, tehnică prin care pictura sa se va înnobila cu monumentalitate. Materialitatea suprafețelelor pe care o redă operelor sale este impecabil realizată, realul obiectelor putând fi ușor perceput de către privitor. În lucrarea de față decoperim obiecte-simbol pe care artistul nu le alege la voia întâmplării. Câteva partituri care par răsfoite în colțul din dreapta jos, un flacon din cristal cu parfum așezat pe o cutie de bijuterii decorată cu catifea roșie și detalii aurii conturează caracterul efemer evocat. Aman folosește jocul de texturi al mănușilor albe suprapuse cu evantaiul închis și creează o reprezentare realistă și echilibrată dintre obiecte și natură. Un inel din perioada victoriană, așezat independent de celalte obiecte de recuzită captează atenția celui care îl privește și accentuează caracterul vanitas. De cele mai multe ori florile proaspete sunt notă delicată și contrabalansează compoziția prin cromatică și texturi. Piesa centrală o constituie sculptura lui Auguste-Hyacinthe Debay din marmură albă, îmbrățișată de flori, care este elementul ce unește cele două registre ale lucrării. Sculptura este reprezentarea pruncilor Cain și Abel cuibăriți perfect în brațele mamei lor, Eva. Este o ocazie de a medita asupra contrastului puternic dintre acest moment idilic și trădarea, violența și moartea, care îi vor despărți pe cei doi frați. Theodor Aman va folosi această sculptură și în alte naturi statice pentru a sublinia granița dintre viață și moarte și caracterul efemer al vieții. (A.A.)

Bibliografie

Greta Șuteu, Aman-Pictorul. Repertoriul de pictură al Muzeului "Theodor Aman", Ed. Muzeului Municipiului București, București, 2017 Centenar Theodor Aman, Ed. Venus, București, 1991 Theodor Aman, Colecția de artă EDIMPEX, București, ianuarie 1995 Vasile Florea, Theodor Aman, Ed. Meridiane, București, 1972

Dimensiuni

width 62 cm, height 94 cm

Descriere

ulei pe pânză, semnat și datat dreapta sus, cu brun, ”Th. Aman, 1882”

Datare

1882

Informații suplimentare

Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.

Pentru informații suplimentare în legătură cu lotul și licitația contactați Departamentul de Consultanți de Artă.