otografiile lotului sunt informative și orientative, neputând să asigure o vedere extrem de detaliată a obiectului din toate unghiurile. Recomandăm inspectarea fizică atentă a lotului înainte de licitare.
otografiile lotului sunt informative și orientative, neputând să asigure o vedere extrem de detaliată a obiectului din toate unghiurile. Recomandăm inspectarea fizică atentă a lotului înainte de licitare.
250. Odaliscă cu şalvari verzi [1938]
1881, București - 1958, Bucureşti
Estimare
Pretul de pornire si cel estimat nu sunt preturi de vanzare efective
EUR 35.000 - 45.000
Adjudecat
Pretul de pornire si cel estimat nu sunt preturi de vanzare efective
EUR 35.000
Sesiune
Mar, 20 decembrie 2016 19:00
Reprezentant
Chiar dacă părăsise definitiv Parisul în 1934, de altfel ultimul an petrecut în întreaga Franță, factura operelor lui Iser nu se va desprinde definitiv de aceea tipică creației pariziene. Chiar dacă peisajul și compozițiile de gen, cu personaje, își vor însuși imaginarul autohton începând cu a doua jumătate a deceniului 4, personajele lui Iser, cele care nu suferă travestiuri (arlechini, odalisce, spanioloaice), vor transmite aceeași însuflare modernistă. Modelul profesionist este folosit de Iser în continuare, marile compoziții cu personaje ale deceniului 4 și 5 fiind realizate în România. De altfel și opera de față se regăsește în acest registru inedit în care Iser reușește să recreeze cu efect unele instanțe din trecut. Turcoaica în veșmânt specific nu mai apare ca la începutul carierei, atunci când familiile tipic dobrogene erau analizate în pânzele artistului. Acel travesti amintit este realizat după 1935-1940 cu ajutorul unor modele și a unei recuzite iscusit aleasă. Farmecul pitoresc este atins lesne de Iser în aceste opere și, în “Odaliscă cu şalvari verzi”, Iser punctează întocmai aceste lucruri. Nu exagerează cu nuditatea, o punctează doar în această postură de relaxare a modelului, iar restul compoziției devine spațiu cromatic. Este exclusiv dedicat unor experimente de culoare, de contrast și joc de saturații și complementare, cu scopul precis de a aduce în prim-plan tânăra. Privit de aproape, modelul, surprins în seminud, este pictat în materia fragedă a uleiului, completând un desen prea puțin apăsat. Culoarea este cea care amintește forma, tocmai de aceea Iser se folosește de notații precise, în contur uneori, pentru a emfaza sau contrasta două suprafețe alăturate. Efectul, susținut în special de pasta aplicată pe pânză, evocă voluptatea carnației, în acea maniera clasică pe care Iser o valorifică studiului de nud. Paleta de culori este vie și incandescentă, fapt datorat alternanțelor cald-rece, dar și materialității intrinsece oferită de tehnica de pictare. Verdele crud ales de Iser pentru hainele cu care își îmbracă modelul contrastează nu doar prin ton cu carnația, darși prin modul în care pasta este efectiv întinsă pe cele două suprafețe distincte. Alături de aceste date tehnice, pictorul integrează pânza de față și unui ciclu mai subtil, în care descrie sau recreează o atmosferă intimă. Starea de odihnă, visul și delăsarea față de cotidian par să izvorească din aceste opere traduse printr-un dolce far niente readus din lumea orientală cunoscută cu ani în urmă în Dobrogea. (I.P.)
Bibliografie
CRĂCIUN, Eugen, "Iser", Ed. Căminul Artei, București, 1945
MIHALACHE, Marin, "Iosif Iser", Ed. Meridiane, București, 1982
Dimensiuni
width 80.5 cm, height 60 cm
Descriere
ulei pe pânză, semnat dreapta jos, cu brun, "ISER"
Informații documentare
Opera a participat la expoziția "Iser-Jalea", 4-31 decembrie 1938, Sala Dalles, București. Opera este reprodusă în ”Iser”, Eugen Crăciun, Ed. Căminul Artei, Bucureşti, 1945 la ilustrația 17, sub titlul "Nud cu șalvarii verzi". Opera este reprodusă în monografia "Iser", Marin Mihalache, Ed. Meridiane, București, 1968, la pag. 40, cat. 32. Opera este reprodusă în monografia "Iser", Marin Mihalache, Ed. Meridiane, București, 1982 la cat. 92.
Datare
1938
Provenienţă
anii '40, colecția Leon Laserson.
Informații suplimentare
Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.
Pentru informații suplimentare în legătură cu lotul și licitația contactați Departamentul de Consultanți de Artă.
Detalii
Chiar dacă părăsise definitiv Parisul în 1934, de altfel ultimul an petrecut în întreaga Franță, factura operelor lui Iser nu se va desprinde definitiv de aceea tipică creației pariziene. Chiar dacă peisajul și compozițiile de gen, cu personaje, își vor însuși imaginarul autohton începând cu a doua jumătate a deceniului 4, personajele lui Iser, cele care nu suferă travestiuri (arlechini, odalisce, spanioloaice), vor transmite aceeași însuflare modernistă. Modelul profesionist este folosit de Iser în continuare, marile compoziții cu personaje ale deceniului 4 și 5 fiind realizate în România. De altfel și opera de față se regăsește în acest registru inedit în care Iser reușește să recreeze cu efect unele instanțe din trecut. Turcoaica în veșmânt specific nu mai apare ca la începutul carierei, atunci când familiile tipic dobrogene erau analizate în pânzele artistului. Acel travesti amintit este realizat după 1935-1940 cu ajutorul unor modele și a unei recuzite iscusit aleasă. Farmecul pitoresc este atins lesne de Iser în aceste opere și, în “Odaliscă cu şalvari verzi”, Iser punctează întocmai aceste lucruri. Nu exagerează cu nuditatea, o punctează doar în această postură de relaxare a modelului, iar restul compoziției devine spațiu cromatic. Este exclusiv dedicat unor experimente de culoare, de contrast și joc de saturații și complementare, cu scopul precis de a aduce în prim-plan tânăra. Privit de aproape, modelul, surprins în seminud, este pictat în materia fragedă a uleiului, completând un desen prea puțin apăsat. Culoarea este cea care amintește forma, tocmai de aceea Iser se folosește de notații precise, în contur uneori, pentru a emfaza sau contrasta două suprafețe alăturate. Efectul, susținut în special de pasta aplicată pe pânză, evocă voluptatea carnației, în acea maniera clasică pe care Iser o valorifică studiului de nud. Paleta de culori este vie și incandescentă, fapt datorat alternanțelor cald-rece, dar și materialității intrinsece oferită de tehnica de pictare. Verdele crud ales de Iser pentru hainele cu care își îmbracă modelul contrastează nu doar prin ton cu carnația, darși prin modul în care pasta este efectiv întinsă pe cele două suprafețe distincte. Alături de aceste date tehnice, pictorul integrează pânza de față și unui ciclu mai subtil, în care descrie sau recreează o atmosferă intimă. Starea de odihnă, visul și delăsarea față de cotidian par să izvorească din aceste opere traduse printr-un dolce far niente readus din lumea orientală cunoscută cu ani în urmă în Dobrogea. (I.P.)
Informații suplimentare
Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.
Pentru informații suplimentare în legătură cu lotul și licitația contactați Departamentul de Consultanți de Artă.
Bibliografie
CRĂCIUN, Eugen, "Iser", Ed. Căminul Artei, București, 1945
MIHALACHE, Marin, "Iosif Iser", Ed. Meridiane, București, 1982
Dimensiuni
width 80.5 cm, height 60 cm
Descriere
ulei pe pânză, semnat dreapta jos, cu brun, "ISER"
Informații documentare
Opera a participat la expoziția "Iser-Jalea", 4-31 decembrie 1938, Sala Dalles, București. Opera este reprodusă în ”Iser”, Eugen Crăciun, Ed. Căminul Artei, Bucureşti, 1945 la ilustrația 17, sub titlul "Nud cu șalvarii verzi". Opera este reprodusă în monografia "Iser", Marin Mihalache, Ed. Meridiane, București, 1968, la pag. 40, cat. 32. Opera este reprodusă în monografia "Iser", Marin Mihalache, Ed. Meridiane, București, 1982 la cat. 92.
Datare
1938
Provenienţă
anii '40, colecția Leon Laserson.
Reprezentant
Alte loturi asemănătoare
