Bibliografie

ISPIR, Mihai, “Francisc Șirato”, Ed. Meridiane, București, 1979

ulei pe carton, 54,5, semnat dreapta sus, cu roşu, Şirato

Informații documentare

Opera a fost achiziționată de Iosif Dona din atelierul lui Francisc Șirato în data de 3 august 1946, la prețul de 1.250.000 lei. Opera este reprodusă în "Șirato", Petru Comarnescu, Ed. Căminul Artei la cat. 25, sub titlul "Nud". Opera este reprodusă în monografia "Șirato", Mihai Ispir, Ed. Meridiane, București, 1979 la cat. 34. Opera a participat la Expoziția Retrospectivă "Francisc Șirato", Muzeul Național de Artă al României, 1998 și este reprodusă în catalogul expoziției la cat. 60, pag. 51.

Note

Etichetă de participare în expoziţia "Francisc Şirato", Muzeul Naţional de Artă al României, 12 februarie-31 mai, 1998.

Provenienţă

colecția Elena și dr. Iosif Dona; colecția Maria Dona; patrimoniul Muzeului de Artă al Republicii Socialiste România; patrimoniul Muzeului Colecțiilor de Artă de pe lângă Muzeul Național de Artă al României; colecția Dr. Șerban Andronescu Ghika.

La Francisc Șirato descoperim un discurs despre artă ce îl apropie foarte mult de prietenul și colegul de grupare, Nicolae Tonitza. Amândoi erau coloriști prin excelență, critici și cronicari activi, cinici și acizi în grafica socială pe care au practicat-o la începutul carierelor. Aceste calități comune aveau să îi unească la mijlocul deceniului trei în binecunoscuta și intensa grupare artistică definită de numărul celor implicați. Asemănările dintre cei doi artiști continuă și în practica artistică: ambii sunt decisiv influențați de descoperirea Balcicului, din care își hrănesc pasiunea pentru culoare și lumină. Totodată, sunt mereu motivați de calitate, fiind foarte critici asupra propriului stil pictural. În această ultimă privință, la Tonitza descoperim un artist ce își intitulează o mare parte din opere “studiu”, un fel de subestimare a calităților picturale, chiar dacă critica, pasionații și colecționarii îl apreciau nemijlocit. În cazul lui Șirato merită menționat episodul de la sfârșitul anilor '20, atunci când în 1928 aruncă 13 lucrări în foc, fiind nemulțumit de propria creație. Astfel, înțelegem mai ușor cum evoluează stilul și proiectul unui artist, în special în cazul unuia ca Șirato, care reușește în anii '30 să își împrospăteze paleta, evitând manierismul și repetiția. Deceniului patru al secolului trecut îl găsea pe artist în pragul unor motivații interesante. Spre exemplu, din 1933 era numit titular al catedrei de desen și pictură din cadrul Academiei de Arte Frumoase din București. Chiar dacă Grupul celor Patru se dezmembra după dispariția lui Ștefan Dimitrescu (1933), expozițiile realizate în anii ce urmau, alături de Tonitza și Han, aveau să îi confere un statut însemnat în rândul colecționarilor. Acest lucru este relevat și de inițierea unui inventar pe care Șirato începe să îl țină odată cu 1933. Astfel, reușim să indentificăm principalii lui clienți, de la simpli pasionați, la negustori și mari colecționari. Zambaccian, Asnavorian, Trembiski, Adolf Ruleta, Lehrman, Al. Rășcanu și evident Iosif Dona sunt doar câțiva dintre cei care apreciau creația lui Șirato din acei ani. În fapt, pictorul reușea să vândă operele sale, direct din expoziții, la sume apropiate de cele pe care Pallady și Petrașcu – cei mai scumpi artiști ai vremii – le cereau în expoziții sau în achiziții particulare. În acest context putem interpreta și elementul compozițional al operelor concepute de artist în această perioadă prolifică. Dintre subiectele cele mai apreciate se desprinde tematica interiorului, temă ce se dezvoltă coerent încă de la începutul anilor '30. Fie folosindu-se de modele apropiate – soția sau nepoata Lila – fie având modele profesioniste, pictorul găsește o rețetă interesantă de compunere a unor opere ce devin semnificative pentru perioada în speță. Paleta folosită “trădează” un adevărat peisagist și colorist, tonurile și nuanțarea instanței vizuale fiind coordonate de o lumină puternică și de un caracter cromatic senzual. Opera de față este grăitoare pentru acest discurs pictural de maturitate, anunțând creația anilor '40 - descrisă de pensulație inundată de culoare, în contextul aceleiași picturi de interior. (I.P.)

Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.

Pentru informații suplimentare în legătură cu lotul și licitația contactați Departamentul de Consultanți de Artă.