115. Intrarea la mânăstirea Târgoviște [sfârșitul anilor '20]

După 1922, an în care își construiește o casă-atelier în Târgoviște, Petrașcu va reveni constant în vechea localitate muntenească. Propria casă, dar mai ales complexul mânăstiresc și cel al curții domnești cu ale sale ruine vor reprezenta motive des abordate de un pictor în căutare constantă a unui figurativ impozant. În cazul pictării complexului mânăstiresc, pe artist nu îl interesează neapărat importanța ecleziastică a edificiilor, ci parcă rămâne fixat în fața porților, la intrare, ca un observator. De altfel, majoritatea operelor ce au drept subiect mânăstirea din Târgoviște se limitează la pictarea clopotniței, de cele mai multe ori chiar din unghiuri similare, într-o declarație de fidelitate pe care Petrașcu o face motivului. Cu șevaletul în fața clopotniței, mai aproape, pentru a modela acea materialitate anorganică a zidului, a turlei sau, mai departe, pentru a fixa monumentalitatea construcției în peisaj, Petrașcu rămâne constant în pictarea unui subiect imobil. Revine ani la rând în căutarea efectului, pe care de altfel îl intuiește de fiecare dată prin pastă, o pastă ce abundă, fie în pensulă, fie în cuțit. În “Intrarea la mânăstire”(Muzeul de Artă Cluj Napoca), varianta cea mai apropiată a operei de față, întâlnim un Petrașcu preocupat să surprindă construcția în relația ei cu mediul înconjurător, alegând un unghi cu o deschidere mai generoasă, tocmai pentru a se folosi de materialitatea cerului și a frunzișului din apropierea clopotniței. În schimb, în cazul lucrării noastre, artistul abordează motivul ca un portret, frontal, fără plan secundar sau alte surse de figurativ. Aici putem înțelege calitatea de a coordona eficient o compoziție construită după aceleași tipare, în care însă intervine capacitatea autorului de a se folosi de proprietățile optice. Lumina, umbrele, totalitatea tonurilor se schimbă într-o abordare inedită a aceluiași motiv, fără însă a părea o repetitivitate supărătoare. Interesat să surprindă atmosfera, pe care de cele mai multe ori o orânduiește sub imperiul acelei mineralități tipice paletei, Petrașcu este atras tocmai de culoarea albă a zidurilor de la intrarea în mânăstirea din Târgoviște. Uitându-ne prin creația peisagistă, vom descoperi că ciclul coordonat de subiectele din Târgoviște este singurul în care pictorul abordează pictarea în alb cu atâta aplomb. Astfel în “Intrarea la mânăstirea Târgoviște” descoperim tonuri inedite, modelate însă după același tipar de volumetrie și materialitate pe care suprafața trebuia să o cunoască. În schimb, opera intră în gama restrânsă a unor peisaje umanizate datorită subiectului şi mai ales prin scurta notare a unui personaj ce se îndreaptă spre poartă. (I.P.)

Bibliografie

FLOREA, Vasile, „Gheorghe Petraşcu”, Ed. Meridiane, Bucureşti, 1989 „Gh. Petraşcu”, Catalogul expoziţiei de pictură, Muzeul de Artă al Republicii Socialiste România, Bucureşti, 1972

Dimensiuni

custom 25,5

Descriere

ulei pe carton, semnat stânga jos, cu negru, G. Petraşcu

Informații documentare

Proveniență: importantă colecţie privată, Iaşi.

Datare

sfârșitul anilor '20

Informații suplimentare

Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.

Pentru informații suplimentare în legătură cu lotul și licitația contactați Departamentul de Consultanți de Artă.