Fotografiile lotului sunt informative și orientative, neputând să asigure o vedere extrem de detaliată a obiectului din toate unghiurile. Recomandăm inspectarea fizică atentă a lotului înainte de licitare. Informații suplimentare în legătură cu starea de conservare, altele decât cele evident vizibile în fotografia/fotografiile lotului, disponibile pe calea formulării unei solicitări aici: Contact.
ulei pe placaj, 28 cm, 35,5, semnat stânga jos, cu negru, Petraşcu
„Operele lui Petraşcu sunt un fel de solilocvii. De aici îşi trag şi seriozitatea şi puterea de convingere.” Cu aceste cuvinte descria Lionello Venturi creaţiile artistului român Gheorghe Petrașcu, născut la Tecuci, în 1872. Nimic mai adevărat dacă ne gândim că orice operă de artă este autobiografică. Devenit creator, omul îşi reflectă în propria operă idei, reticenţe, mărturisiri intime; în puţine cuvinte, portretul psihic. Misticismul religios al lui El Greco, senzualitatea lui Ingres, melancolia lui Tonitza, nevoia de absolut a lui Cézanne, rigoarea lui Poussin, francheţea lui Goya, complexitatea lui Pallady, sunt caracteristici care se întrevăd cu uşurinţă în operele acestor artişti. Bazate pe raportul dintre formă şi culoare, de-a lungul istoriei, operele de artă au pus în valoare fie elementele sculpturale ale desenului, în defavoarea culorii – este cazul unor artişti precum Poussin, Mantegna – fie muzicalitatea, cadenţa aproape poetică, expresivitatea culorilor şi a luminii sub efectul căreia se dizolvă formele – iar aici merită amintit El Greco, Goya. La jumătatea drumului dintre cele două grupuri de artişti se află creaţia lui Gheorghe Petraşcu, cu înclinaţii când pentru linia sculpturală, când pentru muzicalitatea şi profunzimea culorii. Atras în mod intim de lumea minerală, Petraşcu se oglindeşte pe sine în operele create prin intermediul strălucirii materiei ce-l înconjoară. Formele sunt modelate prin suprapuneri de straturi de pastă, aşternute cu cuţitul, și cu aspectul luciului de smalţ. Culorile nu sunt lipsite de semnificaţii profunde. Tonurile de roşu smălţuit, acordurile de roşu şi negru ce amintesc de tradiţionalele scoarţe ţărăneşti, verdele anticului porfir alcătuiesc paleta cromatică petraşciană şi constituie tot atâtea pretexte de reprezentare ale unei existenţe în intimism, sobrietate şi modestie. Autenticitatea viziunii artistice a lui Petraşcu este ocurentă în operele sale cu tematică statică, în care obiectele sau florile alcătuiesc naturi moarte. Lucrarea „Garoafe roşii” aparţine acestei viziuni ce refuză mişcarea, dar ale cărei elemente compoziţionale se clădesc aproape monumental, dezvăluind fiecare o istorie, un trecut, o psihologie.
Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.
