98. Eleva de balet [1929]

Fotografiile lotului sunt informative și orientative, neputând să asigure o vedere extrem de detaliată a obiectului din toate unghiurile. Recomandăm inspectarea fizică atentă a lotului înainte de licitare. Informații suplimentare în legătură cu starea de conservare, altele decât cele evident vizibile în fotografia/fotografiile lotului, disponibile pe calea formulării unei solicitări aici: Contact.

98. Eleva de balet [1929]

Iosif Iser

1881, București - 1958, Bucureşti

Estimare:

EUR 6.000 - 10.000

Adjudecat

EUR 6.000

Bibliografie

Mihalache, Marin, Iosif Iser, Ed. Meridiane, București, 1968.

ulei pe pânză, 41 x 33 cm, semnat dreapta jos, cu negru, "ISER"

Informații documentare

Opera este reprodusă în monografia "Iser", Alexandru Busuioceanu, Colecția "Apollo", Ed. Ramuri, Craiova, 1930 la planșa XIV, sub titlul "Eleva de balet".

Note

pe verso, semnat și localizat, în creion, "ISER, PARIS"

Provenienţă

colecția istorică Ionescu-Quintus.

Cu un predominant interes pentru tema umană, opera lui Iser nu se caracterizează nici prin duioșie, nici prin lirism, artistul pornind de la bun început cu un limbaj propriu, personal, pentru a evolua apoi pe un drum ce îi aparținea în totalitate, spre o artă expresivă. Proaspătă prin caracterul spontan și variată ca genuri, arta sa se impune prin originalitatea viziunii sale despre lume și viață, apărând închegată într-o tainică unitate, străbătută de emoții stăpânite. Prin profunda sa adeziune la tema umană descoperim un interes al artistului asupra vieții artiștilor de circ și varieteu, a clovnilor și balerinilor, personaje care vor fi etalate chiar pe simezele primei sale expoziții de debut, din 1906, în București, susținută într-o sală din Pasajul Român, alături de o serie de lucrări în alb-negru, guașe, acuarele și pasteluri. Aceste personaje se vor regăsi și ulterior în repertoriul său artistic, într-un ciclu desfășurat de-a lungul câtorva decenii. Atunci când își surprinde personajele, Iser urmărește întotdeauna prim-planul, loc unde își poziționează modelele, caracterizate de atitudini firești, relaxate, ce așteaptă imortalizarea maestrului, deținător al științei desenului și un simț precis a formei, care preferă construirea rezumativă a chipului, din doar câteva linii sugerate. Anul revenirii sale la Paris, în 1920, însemna pentru artist o nouă etapă, perioadă în care va lua parte la cele mai importante manifestări artistice, precum Salonul de Toamnă din 1921, căruia i se alătură în același timp ca membru societar, oferindu-i-se o dispensă de stagiu de cinci ani și în cadrul căruia va expune regulat. În această perioadă artistul își lărgește viziunea, concepția și tehnica sa câștigă amploare iar paleta sa primește noi acorduri. Materia capătă sonoritate, devenind mai picturală, artistul făcând apel la o pastă mai consistentă prin care dobândește o mai mare expresivitate, arta sa primind astfel trăsături mai calde, mai nuanțate și mai subtile. (G.M.)

Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.

Pentru informații suplimentare în legătură cu lotul și licitația contactați Departamentul de Consultanți de Artă.