103. Vas cu garoafe [1910-1913]

1868, Ştefăneşti - 1916, Bucureşti

Estimare

EUR 80.000 - 120.000

Adjudecat

EUR 125.000

Sesiune

Joi, 11 iunie 2020 19:30

Rupând legătura cu clar-obscurul printr-o paletă pură și luminoasă, Ștefan Luchian aduce cu sine un nou limbaj artistic, conducând pictura românească pe drumul luminii și al culorii. Astfel, subiecte cunoscute, precum „florile”, erau acum prezentate într-o formă nouă, având să capete în timp statutul de gen pictural, ceea ce va face ca și creațiile unor artiști precum Theodor Pallady, Gheorghe Petrașcu, Francisc Șirato, Nicolae Tonitza sau Alexandru Ciucurencu să poată afla ulterior cuvenita prețuire. „Florile” sale pregăteau și educau în această abordare gustul artistic, în vederea înțelegerii acelor lucrări care redau prin incandescența culorilor, prin strălucirea acordurilor sau prin frumusețea raporturilor, un climat emoțional. Floarea- devenită un mesaj al său către natura, pe care din cauza unei sănătăți fragile nu mai reușea să o contemple în toată întregimea ei, îi alină dorul și menține legătura cu aceasta, legătură înfrumusețată de prospețimea și de plinătatea bogăției cromatice palpabile. Întins pe harta tuturor anotimpurilor, de la florile primaverale - toporași și viorele, liliac, maci roșii, albăstrele, lalele, la cele vernale - trandafiri, nalbe, garofițe, garoafe, crăițe, gura-leului, părăluțe, dalii, călțunași, gherghine, până la cele tomnatice - crizanteme, vâzdoage, dumitrițe sau tufănele, repertoriul florilor însuflețesc prin culoare universul artistului, receptiv la roadele naturii. Evocate adesea în vaze și în ulcele de pământ, florile lui Luchian aduc în vizual de asemenea și semne ale tradiționalului, valorat de către artist prin luciri de smalț. Astfel, tradiția lirică și realistă a picturii românești era îmbogățită acum prin noi valori și perspective. În ceea ce privește cromatica, intensitățile sale picturale vor cunoaște un drum parcurs treptat, începând cu o proliferare cromatică, pe care o va sintetiza mai târziu la esențial. În perioada 1903-1907, materialitatea cromatică a artistului va cunoaște noi valențe, iar pasta, suprapusă în straturi succesive va crea noi texturi și reflexe. Va urma o etapă intensivă de străluciri, de cromatici și subordonări tonale. Începând cu anii 1910- ani ce marchează maturitatea sa artistică, opera sa va tinde spre o nouă cale, a sintezelor și a simplității, unde linia- utilizată și anterior de către artist crează noi reliefuri, păstrându-și totodată caracterul decorativ pictural. Astfel, prin trăsăturile manierei sale, Luchian aducea un nou aport de sensibilitate, de sinteză și de îndemn la culoare- care avea puterea de a însufleți chiar și staticul florilor. Una din expozițiile semnificative ce înglobează genul florilor va fi Expoziția retrospectivă „Luchian”, din anul 1957, de la Muzeul de Artă al Republicii Socialiste Române, care avea să reunească un număr de 254 de opere, oferind astfel o imagine deplină a creației pictorului. Bogata expoziție, avea să se adreseze nu doar amatorilor de artă, ci și istoricilor de artă, urmărindu-se prin acest prilej să fie puse în lumină cele mai reprezentative opere ale pictorului, de la începuturile activității sale, până la perioada de maturitate. S-a dorit ca operele expuse să fie reprezentative pentru un anume moment al creației artistului, cuprinzând o semnificație artistică în limitele unei epoci ale activității sale, personalitatea sa creatoare putând fi astfel cuprinsă sub mai multe aspecte ale evoluției sale. În cadrul acestei expoziții, la categoria 149 avea să figureze și opera „Vas cu garoafe”, realizată în perioada de maturitate (1910-1913), perioadă în care opera lui Luchian era definită de sinteză și simplitate. O altă expoziție evocatoare a „florilor” va fi și expoziția-jubileu ulterioară, de la Muzeul de Artă al Republicii Socialiste Române, din anul 1966 - „Florile în opera pictorului Ștefan Luchian" - organizată cu prilejul împlinirii a 50 de ani de la moartea artistului, care avea să strângă laolaltă lucrări de o importantă semnificație artistică. (G.M.)

Dimensiuni

width 39.5 cm, height 50 cm

Descriere

ulei pe pânză, semnat stânga jos, cu negru, "Luchian"

Informații documentare

Opera a participat la Expoziția retrospectivă „Luchian”, Theodor Enescu, Muzeul de Artă al R.P.R., iulie 1957 și figurează în catalogul expoziției la cat. 149, sub titlul „Garoafe”. Opera este reprodusă în „Calendarul Minervei”, 1915, p. 88. Opera a participat la expoziția Societății Tinerimea Artistică, 1914 și este menționată în catalogul expoziției la una din cat.128 sau 129, ambele fiind intitulate "Garoafe". Opera este reprodusă în catalogul "Viața tăcută a naturii", Doina Păuleanu, Editura Monitorul Oficial, 2016.

Datare

1910-1913

Provenienţă

colecția istorică Dr. Petrini-Galatzi; colecția istorică Maria Avramescu.

Informații suplimentare

Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.

Pentru informații suplimentare în legătură cu lotul și licitația contactați Departamentul de Consultanți de Artă.

Alte loturi asemănătoare

Profil de tânără

122. Profil de tânără

    Preț de vânzare EUR 1.250
Cusătoreasă

52. Cusătoreasă

Adam Bălţatu

    Estimare EUR 3.000 - 5.000
    Adjudecat EUR 5.000
Iarnă în satul bunicilor

62. Iarnă în satul bunicilor

Rudolf Schweitzer-Cumpăna

    Estimare EUR 700 - 1.200
    Adjudecat EUR 3.250