19. Nud cu eșarfă [1930-1935]
Fotografiile lotului sunt informative și orientative, neputând să asigure o vedere extrem de detaliată a obiectului din toate unghiurile. Recomandăm inspectarea fizică atentă a lotului înainte de licitare. Informații suplimentare în legătură cu starea de conservare, altele decât cele evident vizibile în fotografia/fotografiile lotului, disponibile pe calea formulării unei solicitări aici: Contact.
19. Nud cu eșarfă [1930-1935]
1871, Iaşi - 1956, Bucureşti
Estimare:
EUR 25.000 - 35.000
Adjudecat
EUR 42.500
Bibliografie
ȘORBAN, Raoul, ”Theodor Pallady”, Editura Meridiane, București, 1975 CEBUC, Alexandru, ”Pallady”, Editura Monitorul Oficial R. A., București, 2008
ulei și tempera pe carton, 53.5 x 46 cm, semnat lateral dreapta, cu negru, "T. Pallady"
Nudul feminin ocupă un loc central în opera lui Theodor Pallady, însă pentru el nu funcționează niciodată ca spectacol. Artistul refuză deliberat senzualitatea banală, contrastele dramatice de lumină și umbră sau efectele de carnaţie. În locul lor, impune o gramatică proprie: tonuri limpezi, linie continuă și opacă, forme simplificate până la esență. Corpul nu este studiat anatomic - Pallady considera că rigoarea anatomică transformă figura umană într-o simplă ”planșă”, lipsită de trăire sau de spirit. Ceea ce rămâne în nudurile lui Pallady este emoția invizibilă, emanată din trup ca o vibrație a spațiului interior. În cuvintele lui Jean Royère (1920), nudurile lui Pallady nu sugerează nici ”splendoarea nativă", nici ”puritatea normală a carnației", ci redau o intimitate prin albul unui borangic, prin transparența unui fard, prin cinismul unei linii negre subliniate. Modelul din tablourile lui Pallady se află mereu așezată - pe fotoliu, canapea sau divan - într-o postură deliberat calculată. Nu există mișcare surprinsă, nu există abandon al momentului. Modelul pozează, știe că e privit, și totuși nu privește înapoi. Atenția îi este captată de altceva: o floare, o carte, o țigaretă, o scrisoare. În lucrarea de față, remarcăm prezența celei din urmă în mâna modelului, în timp ce plicul rămâne pe masă, semnat vizibil de către artist. Astfel, Pallady contruiește narațiunea lucrării: femeia este într-o stare de reverie sau melancolie, pusă pe gânduri de cele citite. Această interpretare este întărită și de prezența simbolică a porumbelului voiajor în colțul din dreapta sus. Apropierea vădită față de artist sugerează distanțare deliberată față de privitor. Pallady construiește o scenă de intimitate din care spectatorul rămâne, paradoxal, exclus. Astfel, subiectul feminin în viziunea lui Pallady transcende statutul de pur obiect al dorinței și devine simbol al iubirii spiritualizate, meditative, trecute printr-un filtru de delicatețe și eleganță. Artistul însuși mărturisea că sentimentele personale nu i-au influențat opera. Și totuși, prezența feminină este obsesivă, recurentă, aproape necesară. Ea încarnează lumea lirică a pictorului. Feminitatea evocată este una a naturaleței în cadrul intim: femeia observată în spațiul ei, fără constrângerea hainelor, într-un timp suspendat al visării. Pallady revenea insistent la aceleași chipuri. Muza cea mai documentată rămâne Yvonne Cousin, prezentă în viața și opera lui între 1924 și 1939; inițiala ”Y" este discret inserată pe numeroase lucrări începând cu 1930, un cifru personal transformat în semnătură afectivă. Și în lucrarea de față modelul ne este familiar. Părul negru, postura retrasă, linia ușor aplecată a corpului revin cu statornicie, trădând o relație îndelungată legătură între artist și model, recognoscibilă din alte compoziții ale lui Pallady, precum ”Nud cu chitară”, ”Nud cu scrisoare”, ”Cleopatra”, sau ”Nud în fotoliu verde”. Adesea, ea apare însoțită de litera ”Z”. Deși nu știm cu certitudine numele ei, prin prezența recurentă, ea devine un laitmotiv vizual la care artistul revine mereu în spațiul intim al atelierului. (L.M.)
Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.
Pentru informații suplimentare în legătură cu lotul și licitația contactați Departamentul de Consultanți de Artă.
SESIUNE
Întreabă-mă despre acest lot
Alte loturi asemănătoare
