otografiile lotului sunt informative și orientative, neputând să asigure o vedere extrem de detaliată a obiectului din toate unghiurile. Recomandăm inspectarea fizică atentă a lotului înainte de licitare.
otografiile lotului sunt informative și orientative, neputând să asigure o vedere extrem de detaliată a obiectului din toate unghiurile. Recomandăm inspectarea fizică atentă a lotului înainte de licitare.
Interpretarea naturii devine la Bălţatu instrumentul principal al translaţiei imaginare a senzorialului, iar procesarea prin empatie a informaţiilor mediului înconjurător este realizată în termenii plastici însuşiţi. Ca element definitor al formelor, materia primeşte importanţă maximă atât prin realizarea compoziţiei, cât şi ca formulă de traducere a peisajului. Culoarea, dătătoare de concret şi materialitate, ajunge să coordoneze exclusiv volumele expuse pe suprafeţe din cele mai variate. Proces de modelare ce era rezultatul direct al spiritului scrutător al lui Bălţatu. Cu o sinceritate care nu neglija şi nu omitea nimic din contactul cu natura, pictorul era tot mai preocupat să extragă din realitate ceea ce îi părea esenţial, şi, prin eliminări succesive, ajunge să încarce lucrurile pictate de o spiritualitate mult mai evocatoare decât o copiere realistă a motivului prezentat. Probabil aceasta este sursa ce a stat în spatele sintagmei aplicate artei lui Bălţatu, descris ca un fin reprezentant al romantismului moldovean. Este adevărat că pictura artistului este deseori încărcată de un lirism profund, însă valenţele acestui romantism pot fi extinse fără ezitare la întregul tablou plastic românesc. Mai mult decât atât, firea introvertită a lui Bălţatu poate răspunde unor interogaţii privind pretextul unei astfel de manifestări. Se ştie că în perioada interbelică, în cea mai mare parte a ei, pictorul aproape că s-a exilat la Huşi, exil provocat şi de căutarea unor răspunsuri de către tânărul artist. Între 1921 şi 1935, Bălţatu locuieşte în oraşul natal, iar singurele contacte cu publicul se concretizează în două expoziţii la Bucureşti şi în alte câteva călătorii de studii în Italia şi Franţa. Autodidact, lucid şi conectat la fenomenele moderniste ale epocii, reuşeşte să construiască un adevărat complex pictural, pornind de la cele mai adânci probleme ridicate de formă şi culoare. Nivelul de esenţialitate la care ajung imaginile lui Bălţatu este coerent modelat în jurul unui desen atent şi al unor notaţii intuitive a valorilor cromatice. Ca multe alte lucrări din aceeaşi perioadă, şi lucrarea de faţă caută să deschidă orizonturi picturale încărcate de sensibilitate a culorii. În tonuri alternante, dependente valoric de întreaga gamă cromatică folosită, pictorul elimină cu desăvârşire veridicitatea frigidă a spectrului culorilor. Amestecă atent nuanţe diferite, nu ezită să suprasatureze volumele de culoare şi porneşte conturarea suprafeţelor în frecvenţe diferite de pensulaţie. Utilizează cuţitul, pentru a încărca de dramatism cerul, sau recurge la tuşe rapide, când împăstate, când de suprafață pentru a realiza contururi şi contraste valorice. Imaginea de ansamblu este astfel încadrată în acea atmosferă atemporală, ce se fixează doar în ochiul subiectiv al privitorului.
ulei pe carton, semnat stânga jos, cu roșu, Bălțatu
Informații suplimentare
Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.
Interpretarea naturii devine la Bălţatu instrumentul principal al translaţiei imaginare a senzorialului, iar procesarea prin empatie a informaţiilor mediului înconjurător este realizată în termenii plastici însuşiţi. Ca element definitor al formelor, materia primeşte importanţă maximă atât prin realizarea compoziţiei, cât şi ca formulă de traducere a peisajului. Culoarea, dătătoare de concret şi materialitate, ajunge să coordoneze exclusiv volumele expuse pe suprafeţe din cele mai variate. Proces de modelare ce era rezultatul direct al spiritului scrutător al lui Bălţatu. Cu o sinceritate care nu neglija şi nu omitea nimic din contactul cu natura, pictorul era tot mai preocupat să extragă din realitate ceea ce îi părea esenţial, şi, prin eliminări succesive, ajunge să încarce lucrurile pictate de o spiritualitate mult mai evocatoare decât o copiere realistă a motivului prezentat. Probabil aceasta este sursa ce a stat în spatele sintagmei aplicate artei lui Bălţatu, descris ca un fin reprezentant al romantismului moldovean. Este adevărat că pictura artistului este deseori încărcată de un lirism profund, însă valenţele acestui romantism pot fi extinse fără ezitare la întregul tablou plastic românesc. Mai mult decât atât, firea introvertită a lui Bălţatu poate răspunde unor interogaţii privind pretextul unei astfel de manifestări. Se ştie că în perioada interbelică, în cea mai mare parte a ei, pictorul aproape că s-a exilat la Huşi, exil provocat şi de căutarea unor răspunsuri de către tânărul artist. Între 1921 şi 1935, Bălţatu locuieşte în oraşul natal, iar singurele contacte cu publicul se concretizează în două expoziţii la Bucureşti şi în alte câteva călătorii de studii în Italia şi Franţa. Autodidact, lucid şi conectat la fenomenele moderniste ale epocii, reuşeşte să construiască un adevărat complex pictural, pornind de la cele mai adânci probleme ridicate de formă şi culoare. Nivelul de esenţialitate la care ajung imaginile lui Bălţatu este coerent modelat în jurul unui desen atent şi al unor notaţii intuitive a valorilor cromatice. Ca multe alte lucrări din aceeaşi perioadă, şi lucrarea de faţă caută să deschidă orizonturi picturale încărcate de sensibilitate a culorii. În tonuri alternante, dependente valoric de întreaga gamă cromatică folosită, pictorul elimină cu desăvârşire veridicitatea frigidă a spectrului culorilor. Amestecă atent nuanţe diferite, nu ezită să suprasatureze volumele de culoare şi porneşte conturarea suprafeţelor în frecvenţe diferite de pensulaţie. Utilizează cuţitul, pentru a încărca de dramatism cerul, sau recurge la tuşe rapide, când împăstate, când de suprafață pentru a realiza contururi şi contraste valorice. Imaginea de ansamblu este astfel încadrată în acea atmosferă atemporală, ce se fixează doar în ochiul subiectiv al privitorului.
Informații suplimentare
Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.
