otografiile lotului sunt informative și orientative, neputând să asigure o vedere extrem de detaliată a obiectului din toate unghiurile. Recomandăm inspectarea fizică atentă a lotului înainte de licitare.
otografiile lotului sunt informative și orientative, neputând să asigure o vedere extrem de detaliată a obiectului din toate unghiurile. Recomandăm inspectarea fizică atentă a lotului înainte de licitare.
Catargi a primit o educaţie aleasă, fiind îndrumat de tatăl magistrat spre o carieră în avocatură. După ce a absolvit liceul la Paris în 1913, educaţia i-a fost întreruptă de primul război mondial, înscriindu-se ca voluntar în perioada 1916 - 1918. Revenit în Franţa după terminarea războiului, Catargi se înscrie la Sorbona, pentru a urma dreptul, dorinţa familiei având întâietate în faţa idealurilor tânărului Henri. Însă atracţia pentru pictură îl face pe acesta să frecventeze concomitent cu amfiteatrele facultăţii de drept şi atelierele vestitelor “Academii” de pe malurile Senei, intrând astfel în contact cu unul dintre cele mai efervescente medii artistice ale vremii. Perioada 1919 – 1930 este unanim recunoscută de critica de artă ca fiind perioada de formare artistică a lui Catargi, etapa echivalând cu desele popasuri sau vizite în Paris. Atras de pictura raţionalistă, conceptualizantă, de sorginte cezanniană, Catargi evoluează de la tânărul influenţat de profesorii săi nabişti spre un caracter puternic ce va influenţa la rândul său arta românească interbelică. Printr-un proces asiduu de căutăre, ce dezvăluie interogaţii diverse, începând de la raporturi de tonuri, cald-rece până la intense valenţe cromatice, Catargi devine unul dintre reprezentanţii modernismului românesc. Nu numai aplecarea spre o pictură disecată şi logică relevă acest lucru, ci şi manifestările artistice spre care Catargi evoluează. La începutul anilor ’30 pictorul face parte dintre membrii fondatori ai grupului ”Criterion”, alături de Marcel Iancu, M.H. Maxy, Michaela Eleutheriade sau Corneliu Mihăilescu, lucru ce relevă un Catargi acceptat de avangardişti, cu care va expune nu o dată. Chiar dacă ajunge la maturitatea artistică, Catargi nu încetează să interogheze natura studiată, chiar dacă se află în faţa unui peisaj, al unui interior sau a unei naturi moarte, asamblate anterior. Senzaţiile sunt trecute prin filtrul raţiunii, iar elementele realului sunt supuse unei severe discipline, organizând, uneori geometric, universul pictural. Cu acest subtrat universal recognoscibil pe durata întregii cariere, Catargi construieşte şi evoluează spre o pictură interiorizantă, imaginile pictate fiind deseori caracterizate de un puternic spirit intimist. În această atmosferă calmă, liniştită, putem încadra şi peisajele realizate până spre sfârşitul anilor ’30, Balcicurile, peisajele din Franţa şi instanţele bucureştene reflectând o pictură de mare rafinament intelectual. Aplecarea spre peisaj este susţinută de o sensibilitate cromatică oferită şi susţinută de motivul pictural, şi chiar dacă foloseşte uleiuri sau culori de apă, impresia este deseori aceea de pastel, folosind nuanţe mate, surdinizate ce dezvăluie un lirism intern.
guașă, acuarelă și tuș pe hârtie lipită pe carton subțire, semnat, localizat și datat stânga jos, în creion, H. H. Catargi, Casa din 2 Dorobanți, 1938
Informații suplimentare
Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.
Catargi a primit o educaţie aleasă, fiind îndrumat de tatăl magistrat spre o carieră în avocatură. După ce a absolvit liceul la Paris în 1913, educaţia i-a fost întreruptă de primul război mondial, înscriindu-se ca voluntar în perioada 1916 - 1918. Revenit în Franţa după terminarea războiului, Catargi se înscrie la Sorbona, pentru a urma dreptul, dorinţa familiei având întâietate în faţa idealurilor tânărului Henri. Însă atracţia pentru pictură îl face pe acesta să frecventeze concomitent cu amfiteatrele facultăţii de drept şi atelierele vestitelor “Academii” de pe malurile Senei, intrând astfel în contact cu unul dintre cele mai efervescente medii artistice ale vremii. Perioada 1919 – 1930 este unanim recunoscută de critica de artă ca fiind perioada de formare artistică a lui Catargi, etapa echivalând cu desele popasuri sau vizite în Paris. Atras de pictura raţionalistă, conceptualizantă, de sorginte cezanniană, Catargi evoluează de la tânărul influenţat de profesorii săi nabişti spre un caracter puternic ce va influenţa la rândul său arta românească interbelică. Printr-un proces asiduu de căutăre, ce dezvăluie interogaţii diverse, începând de la raporturi de tonuri, cald-rece până la intense valenţe cromatice, Catargi devine unul dintre reprezentanţii modernismului românesc. Nu numai aplecarea spre o pictură disecată şi logică relevă acest lucru, ci şi manifestările artistice spre care Catargi evoluează. La începutul anilor ’30 pictorul face parte dintre membrii fondatori ai grupului ”Criterion”, alături de Marcel Iancu, M.H. Maxy, Michaela Eleutheriade sau Corneliu Mihăilescu, lucru ce relevă un Catargi acceptat de avangardişti, cu care va expune nu o dată. Chiar dacă ajunge la maturitatea artistică, Catargi nu încetează să interogheze natura studiată, chiar dacă se află în faţa unui peisaj, al unui interior sau a unei naturi moarte, asamblate anterior. Senzaţiile sunt trecute prin filtrul raţiunii, iar elementele realului sunt supuse unei severe discipline, organizând, uneori geometric, universul pictural. Cu acest subtrat universal recognoscibil pe durata întregii cariere, Catargi construieşte şi evoluează spre o pictură interiorizantă, imaginile pictate fiind deseori caracterizate de un puternic spirit intimist. În această atmosferă calmă, liniştită, putem încadra şi peisajele realizate până spre sfârşitul anilor ’30, Balcicurile, peisajele din Franţa şi instanţele bucureştene reflectând o pictură de mare rafinament intelectual. Aplecarea spre peisaj este susţinută de o sensibilitate cromatică oferită şi susţinută de motivul pictural, şi chiar dacă foloseşte uleiuri sau culori de apă, impresia este deseori aceea de pastel, folosind nuanţe mate, surdinizate ce dezvăluie un lirism intern.
Informații suplimentare
Pentru neclarități în legătură cu procedura de licitare, costurile adjudecării, termenii de garantare, de plată și de ridicare a lotului adjudecat recomandăm citirea/recitirea cu atenție a Regulamentului de Licitare.